ExPro Stage

World Dance Company erbjuder scenkonst i rollen som producent, gästspelsscen och danskompani.

Experimentscen för dans och performance

Experimentscen för scenkonst och performance.

World Dance Companys erbjuder en ny gästspelsscen i litet och intimt format för Göteborgs dansare samt performancekonstnärer.

Under 2018 gjorde World Dance Company en pilotstudie för att undersöka behovet av att tillföra Göteborg en ny gästspelsscen i litet och intimt format samt hur formerna för detta bör se ut. ExPro är en vidareutveckling av projektet och en plattform som möjliggör att undersöka det konstnärliga arbetet genom att bjuda in publik till sin sceniska process av experiment, labb, samtal, ‘’work in progress’’ och konstnärens behov i utvecklingsfasen.

ExPro innehåller även ett samarbete med Danscentrum Västs residensverksamhet. Residenset innebär att man under hösten förbinder sig möta ExPro-scenens publik, antingen i form av en ”work in progress”-visning eller som en färdig föreställning.

—-

ANSÖKAN ExPro Stage

ExPro Stage produceras av World Dance Companys och erbjuder dansare, koreografer och  performancekonstnärer i Göteborg och VGR en gästspelsscen i litet och intimt format.

ExPro Stage vill lyfta fram scenkonstnärer som är i ett pågående stadium av experiment, labb, ‘’work in progress’’ eller konstnärens behov i utvecklingsfasen. Är du i en konstnärlig process och vill dela med dig av det du gör just nu eller håller du på att utforska en tematik eller ett rörelsespråk? Då är ExPro Stage rätt plattform som tar avstamp i att presentera din process och samtala med publik online som streamad visning den 12 juni.

Sök till ExPro Stage juni 2021

  • Deadline 21 maj 
  • Skriv vad du vill presentera, längd och antal medverkande 
  • Den 12  juni kl 18.00 streamar vi ditt arbete, plats World Dance Company, Kulturhuset Oceanen
  • Ersättning 3000 kr på faktura

Skicka din ansökan till info@worlddancecompany.se

Kontakta oss för övriga frågor

Anette Pooja anette@worlddancecompany.se

Martina martina@worlddancecompany.se

*Kan endast sökas av professionella dansare, performancekonstnärer inom scenkonst

ExPro Stage-visningar 

ExPro Stage - MOVEMENT 6.35 - BARLAST

June 12 at 5 pm

ExPro Stage presents two pieces online including talks with the artists

MOVEMENT 6.35 with Feri Sri Danartoi
BARLAST by Takuya Fujisawa
Register to the talk and get the zoom link:
info@worlddancecompany.se
Free

Photo: Takuya Fujisawa
_________________________________________
MOVEMENT 6.35
When the body is moving from one place to the other, a sensitiveness of feelings appear. The body needs adjusting to the reaction of moving from the tropic place to the place with four seasons. The meeting between people from different parts of the world, trilingual communication. Habits, ways and perspectives generate questions; why like this and why like that? Why, why and why. The result is a fusion. Javanese dance movement and modern ballet.
Feri Sri Danarto
Is a professional dancer originating from Indonesia. Feri is trained in traditional Indonesian dance and ballet and has worked as a dancer, dance teacher and choreographer in Bali, Indonesia and Malaysia. He is currently based in Gothenburg.
Credit
Choreographer: Sri Danarto Feri
Dancer: Feri Sri Danarto
Music: Gamelan Pacifica, Philip Glass: “Opening” from Glassworks
_________________________________________
BARLAST
The etymology is old German / Scandinavian. It means “bare”, which in turn means “worthless (cargo)”. The word barlast is ironic. The cargo itself has no value, but the act of loading or throwing it away brings it value – to create balance. We naturally rid ourselves of things, words and memories – keeping our personality balanced by forgetting. What is important for us to be able to create balance in our life? How do we as transplants connect to a new community or environment? What are the things we connect ourselves to when we feel lost?
The relationship with others and things affect the body and the body affects audiences.
Human relationships are visualized through playing games, as many have experienced as a child.
Takuya Fujisawa
Additionally, Takuya has been doing “movement and creativity” research between the Netherlands, Sweden and Austria. This activity connects dancers from different countries, where different ideas are shared, polished and brought back to each country and company.
Credit
Title: Barlast
Choreography and structure: Takuya Fujisawa
Film direction and edit: Donovan von Martens
Dancer: Malin Kvist / Beda Åsbrink
Script: Beda Åsbrink / Takuya Fujisawa
Music:
‘Lights flickering’ —as documentation of ‘Pause’ by Nishiko and Mei-yi Lee, 2014
Machine Factory – Hanging
Music by Rutger Zuydervelt, originally recorded for the circus / dance performance ENGEL by
Marta Alstadsæter & Kim-Jomi Fischer
“Invitation To The Voyage”
Written by Julia Kent
© Published by Kobalt Music Publishing Ltd
Machine Factory – Zucht 2
Music by Rutger Zuydervelt, taken from the album Slaapzucht
Gavin Bryars – Jesus’ Blood Never Failed Me Yet
From album Bryars: Jesus’ Blood Never Failed Me Yet
With the support of the City of Gothenburg and Danscentrum Väst
_________________________________________

ExPro Stage
An experimental stage for performing arts and performance.
A guest performance scene in a small and intimate format for Gothenburg dancers and performance artists. It also includes a collaboration with Danscentrum Väst’s residency activities.

Visa mindre

Med stöd från Göteborgs Stad och ABF
I samarbete med World Dance Company, Danscentrum Väst och ABF
       

Martin, Felix och Oceanen, - En eventuell ärekränkning av Den gamla goda tiden av CO Evers

26 september kl 18
PLATS Kulturhuset Oceanen scen
Fri entré
Begränsat antal platser, först till kvarn

Felix Skalberg och Martin Nick Alexanderssons presenterar sitt residensarbete på Kulturhuset Oceanens scen.

Hur framför man en text utan att framföra den? Hur fyller man 30 minuter med så mycket idéer man bara kan och samtidigt inte använder dom alls? Hur säger man någonting utan att säga någonting?

Dom tankarna har Felix Skalberg och Martin Nick Alexandersson plockat upp och arbeta med. Dom har valt att kalla den här halvtimmen för ”Martin, Felix och Oceanen, – en eventuell ärekränkning av Den gamla goda tiden av CO Evers. Där får vi möta en kejsare och en kammarherre, konstnärer i affekt, omtagningar, och en och annan enhet. Ett verk fyllt av överraskningar och frågetecken men samtidigt så är det ju ingenting av det här. Kom och upplev! 

Med stöd från Göteborgs Stad och ABF
I samarbete med World Dance Company, Kulturhuset Oceanen, Danscentrum Väst och ABF
       

MOVEMENT 6.35 by Feri Sri Danarto

KULTURNATTA  23 oktober kl 19 ocg 20
Fri entré
Begränsat antal platser, först till kvarn
Träffpunkt Restaurang Oceanen, vänta utanför så hämtas ni av värdar kl 19.00 och 20.00
Foto @stendalenphoto
När kroppen rör sig från en plats till en annan, uppstår en senation av känslor. Kroppen behöver anpassa sig till reaktion, att flytta från en tropisk plats till en plats med fyra årstider. Mötet mellan människor från olika delar av världen, trespråkig kommunikation. Vanor, sätt och perspektiv genererar frågor; varför så här och varför så? Varför, varför och varför. Resultatet är en fusion. Javanesisk dansrörelse och modern balett.
Feri Sri Danarto (1987) är en professionell dansare med ursprung i Indonesien. Feri är utbildad i traditionell indonesisk dans och balett och har arbetat som dansare, danslärare och koreograf på Bali, Indonesien och Malaysia. Han är för närvarande baserad i Göteborg.

Arrangemanget

Med stöd från Göteborgs Stad
I samarbete med World Dance Company, Kulturhuset Oceanen, Danscentrum Väst
English
Octobre 23  between 18-22
Entry Free

When the body is moving from one place to the other, a sensitiveness of feelings appear. The body needs adjusting to the reaction of moving from the tropic place to the place with four seasons. The meeting between people from different parts of the world, trilingual communication. Habits, ways and perspectives generate questions; why like this and why like that? Why, why and why. The result is a fusion. Javanese dance movement and modern ballet.

Feri Sri Danarto (1987) is a professional dancer originating from Indonesia. Feri is trained in traditional Indonesian dance and ballet and have worked as dancer, dance teacher and choreographer in Bali, Indonesia and Malaysia. He is currently based in Gothenburg.
Suport from Göteborgs Stad och ABF
In cooperation with World Dance Company, Kulturhuset Oceanen, Danscentrum Väst och ABF
      
FRINGE FESTIVAL 2020
4 SEPT KL 20.00
5 SEPT KL 17.00
6 SEPT KL 20.00

 

World Dance Company preSENTERAR ExPro Stage, Tre performance varje kväll på Teater Trixter under Gotheburg Fringe Festival 2020
Fri 4 Sept 20:00: Movement 6.35, Parallel, Shakti
Sat 5 Sept 17:00: Movement 6.35, Parallel, Shakti
Sun 6 Sept 20:00: Movement 6.35, Parallel, Shakti, Home
—-
        Foto @stendalenphoto
När kroppen rör sig från en plats till en annan, uppstår en senation av känslor. Kroppen behöver anpassa sig till reaktion, att flytta från en tropisk plats till en plats med fyra årstider. Mötet mellan människor från olika delar av världen, trespråkig kommunikation. Vanor, sätt och perspektiv genererar frågor; varför så här och varför så? Varför, varför och varför. Resultatet är en fusion. Javanesisk dansrörelse och modern balett.
Feri Sri Danarto (1987) är en professionell dansare med ursprung i Indonesien. Feri är utbildad i traditionell indonesisk dans och balett och har arbetat som dansare, danslärare och koreograf på Bali, Indonesien och Malaysia. Han är för närvarande baserad i Göteborg.
I samarbete med World Dance Company, Danscentrum Väst, Gothenburg Fringe Festival 2020 och ABF
—-
                  

Parallel

Lördag 2 november kl 18.00, med efterföljande samtal
och ett kortare smakprov på KULTURNATTA fredag 25 oktober kl 18, 19, 20 och 21.
Fri entré
Work-in-progress visning av kommande dansföreställning “Parallel”
Koreografi: Alessandro Bascioni
Dansare: Martina von Schwerin, Liv Raissi och Hilda Dahlén.
ExPro gästas av den italienske koreografen Alessandro Bascioni.
“Parallel”Alessandro Bascioni’s new work, unfolds with a searching driving force weaving patterns that shift and spiral like the flow of life. The piece, for three dancers, delves into the lives of people living in parallel realities, close to each other yet, they stand alone. They search through physical, sensorial and mental limitations as if in a suspended state at the top of a cliff ready to  leap or fall off.  The dancers movements show  hidden emotion that emit a state of vulnerability and solitude in a palpable state of physical sensorial and mental  limitation.
The work of Alessandro; its humanism, its use of breath, musicality, lyricism and its dramatic qualities demonstrate a physical expression of the evolving human spirit.
Arrangemanget är en del av Planetafestivalen
Med stöd från Göteborgs Stad
I samarbete med World Dance Company och Kulturhuset Oceanen

Shakti

KULTURNATTA
Lördag 23 oktober kl 19.00 och kl 20.00
Fri entré
foto:@stendalenphoto
SHAKTI av MYSK Indisk Dans & Magisk Teater
En performativ dansföreställning som utforskar förhållandet mellan det klassiska och det avskalade, med avsikt att beskriva vardagens slentrian i möte med meditativa skeenden ur livet.
Shakti relaterar till livskraften, den skapande kraften inom oss. Denna energi är synonymt med skapandet och beskriver den ursprungliga försoningen. Vår högsta längtan men också vår rädsla. Inom tidsspannet mellan tradition och innovation skapas en ny form av dansuttryck, i mötet med vår tids vardag av ängslan och humor, med nyskriven musik i ett integrerat performativt verk.
Koreograf – Anette Pooja
Dansare – Anette Pooja, Ida Knapp Drougge, Susanne Hansson
Musik – Susanne Hansson med fler
Kostym Gerd Karlsson med ensemble
Med stöd från Göteborgs Stad och ABF
I samarbete med World Dance Company, Kulturhuset Oceanen och ABF
         

Continuosly

Lördag 5 oktober kl 18.00-18.30
och
Fredag 25 oktober kl 18.00 – KULTURNATTA
Fri entré

Vi lever i ett samhälle där normer bildas och kraven ständigt cirkulerar. Vi bygger våra väggar för att uppnå den vi vill vara men vad skulle hända om dessa väggar raserades? Och om cirkelns konstanta rotation stannade upp, vad skulle hända med mittpunkten?

Idé, koreografi och dansare:
Cornelia Stewenhag och Angelica Holmberg

Med stöd från Göteborgs Stad och ABF 
I samarbete med Danscentrum Väst och Kulturhuset Oceanen

Emerger

Lördag 18 maj kl 18.00-18.40
Fri entré
Koreografi: Sebastian Ruiz Bartilson & Jonny Berg
Dansare: Sebastian Ruiz Bartilson & Jonny Berg
Musik: Luis Muños

Emerger betyder på spanska att växa fram eller “to emerge” på engelska.

I sökandet efter sätt att relatera till varandra är repet ett verktyg att hålla i en konkret uppgift. En uppgift om att växa fram och att genom ömsesidigt samarbete finna sig själva i en cirkulär samexistens. Verket är inspirerat av den astrofysiska gravitationsdynamiken mellan två kroppar, de mytologiska aspekterna av Saturnus och den heliga dimensionen av en meditativ handling.
 
Sebastian och Jonny är performanceartister, utbildade i modern dans som tillsammans bildar duon Dance Remainings. De undersöker kraften i ritualiserade handlingar på scenen och kroppsliga gränser, intresserade av att skapa dialoger mellan antika rituella element och samtida scenkonst. Influerade av latinamerikanska traditioner och performativ konst i Sydamerika.
Med stöd från Göteborgs Stad och ABF 
I samarbete med Danscentrum Väst och Kulturhuset Oceanen

Adress

Stigbergstorget 8

41463 Göteborg

Spårvagn 3, 9, 11

Hållplats Stigbergstorget

World Dance Company

Telefon

Ring oss på 031 704 99 38 för allmänna frågor om verksamheten. För frågor om våra kurser, använd kontaktformuläret.

Våra Partners